Lyon Love Line
Notre association
Tout commence par une rentrée des classes en 6e en 2006, qui voit naitre une indéfectible amitié. Quelques années plus tard, sous l’impulsion de l’un de ces joyeux lurons, nous faisons nos premiers pas de line dance dans l’ouest lyonnais, où nous tombons amoureux de cette danse et de cette communauté.
Quelques années et déménagements plus tard, nous ne dansons plus faute de possibilités, mais la passion est intacte !
En 2026, nous n’y tenons plus, mordus par le virus de la line dance nous décidons de créer dans cette ville de Lyon qui nous est chère, et qui en manque, notre propre association de line dance.
Nous avons pensé Lyon Love Line à notre image : une association ouverte et diverse dans ses envies et ses musiques, mais toujours bienveillante. Rejoindre l’association, c’est intégrer une petite communauté chaleureuse, où chacun·e peut progresser à son rythme, et toujours dans la bonne humeur et le respect de chacun·e
La line dance
Partie des Etats-Unis, où elle puise ses racines dans les pratiques festives de l’Amérique rurale et populaire, la danse en ligne ou line dance (appelée par raccourci abusif « danse country ») est une danse sociale où les danseurs·euses se placent en ligne et en colonne pour effectuer ensemble une même chorégraphie, ou bien en cercle à deux pour des danses dites partner.
Arrivée en France notamment sous l’impulsion de Robert Wanstreet (1960 – 2011), la danse et la musique « country » se sont depuis énormément diversifiées : les chorégraphies peuvent s’écrire sur des styles très variés, allant de la pop celtique aux rythmes latinos en passant par la country moderne. Il y en a pour toutes les oreilles, et pour tous les pieds. S’il y a musique, il peut y avoir danse !
La line dance qui nous est chère et qui nous ressemble est une danse diverse et sans case : le but est que chacun·e puisse se faire plaisir et progresser, peu importe le style de la danse, l’âge de la musique ou sa catégorisation radiophonique. Que l’on danse sur du Alan Jackson, du Taylor Swift ou du George Michael, le plus important reste qu ’il s’agisse d’une danse accessible et joyeuse, et qui offre un espace de liberté individuelle et de partage collectif.
